FIORI A PERDERE
di
Roberto Taioli
Elisabetta Violani
Senz’altro
una autobiografia, Fiori a perdere,
di Elisabetta Violani (Echos Edizioni, 2023), ma nel profondo
anche un romanzo di formazione che scandisce i tempi e gli spazi di
un’avventura adolescenziale e delle sue tappe felici e tormentate di un gruppo
di giovani, tra cui l’autrice, in una Genova che comincia ad avvertire i primi
segni della modernità e di una non sempre equilibrata crescita edilizia. All’inizio
prevalgono i sogni, le illusioni, i giochi semplici e rituali dei bambini sulle
alture della città, un luogo dove il mare si vede come una aspirazione, una
meta, un miraggio. L’autrice ci restituisce con realismo il paesaggio ove il
gruppo si muove, abita, frequenta la scuola. E le lunghe estati assolate e vuote
su quelle alture “ove l’asfalto nero rimanda un calore soffocante e le case
tutto intorno sono di cemento arroventato” (p. 12). Soni i casermoni che
trasformano le colline genovesi in un serpentone grigio e che altereranno a
poco a poco la vita quotidiana delle frazioni e della vita delle persone. Qui
vediamo, in un quadro tra i più efficaci del romanzo, il gruppetto di ragazzi
affaccendarsi per raccogliere il legname per il falò di San Giovanni, il
patrono della città. Si tratta di una vera e propria impresa che impegna le
forze di tutti per trovare la soluzione. Una caratteristica del gruppo è la sua
compattezza, in esso vige la legge non scritta della solidarietà e dell’aiuto,
senza secondi fini né gelosie. E sullo sfondo le famiglie, gli ultimi negozi di
alimentari, la merceria che attrae le ragazzine più grandi alla ricerca di
smalti e rossetti, il lattaio, l’edicolante che vende le mitiche figurine. Cosi
si cresce in questo micro mondo che pare autosufficiente e non finire mai.
La copertina del libro
Il
tempo pare fermarsi tra le colline, la strada a curve, percorsa dagli autobus,
unico raccordo tra le frazioni e la città, unica striscia che salva
dall’isolamento. La strada è un altro elemento importante di questo romanzo,
poiché su questa si vive e anche se sconnessa e tortuosa, veicola le novità, i
nuovi arrivi, e sugli autobus si tessono relazioni, contatti, progetti. Lassù
nella campagna in via di cementificazione, il tempo pare non passare mai, anche
se si mangia generazioni di ragazzi e di adolescenti, un tempo immobile, da
estate ad estate, scandito dalla fine e dalla ripresa della scuola. Il mare è
un sogno, troppo costoso frequentarlo e raggiungerlo se non per brevi ma felici
momenti di estasi. Perché i ragazzi devono tornare su tra le sterpaglie e la
vita di sempre. Ma il tempo intatto a poco a poco si rompe, arrivano i
cambiamenti perché anche nel gruppo si attuano trasformazioni, avventure, crisi
dettati dall’età e dalle aspirazioni di ognuno. Il “progresso” porta con sé
anche l’arrivo della droga che sconvolge qualcuno e destabilizza il gruppo. La
crescita divide alcuni di loro, la spensieratezza lascia il passo all’amarezza,
alla nostalgia. L’autrice ci consegna un documento esistenziale pieno di
sfumature, con uno stile letterario, secco, asciutto ma efficacissimo, privo di
orpelli, come è nella sua personalità e nella sua scrittura.
*
GLI AFORISMI DI VERGATI
 |
| Cesare Vergati |
Conversazione tra Giampiero Neri e l’autore.
Giampiero Neri. Intenderei l’aforisma principalmente come verità, come verità morale. Per questo, personalmente, mi sono dedicato a capovolgere i detti abituali, che sono peraltro degni d’attenzione. Il fatto che il capovolgimento funzioni è un segno della loro validità. Una verità fondata sull’esperienza personale e che rappresenta la parte più nascosta, vorrei dire quindi l’espressione individuale, interiore dell’uomo; e al contempo anche quella più mimetica della parte esteriore. Scherzosamente si usa dire per esempio: “Piccolo, brutto e cattivo”. Una verità naturalmente non soggetta ad alcuna ideologia esteriore quale si mostra per l’appunto sotto forma di sistema chiuso, d’un apriori. Una verità non concepibile sotto forma di volontà eteronoma, legata evidentemente a un interesse di parte, bensì concepibile come urgenza interiore, intima alla persona: infine una necessità dentro l’uomo.
Cesare Vergati. L’aforisma suscita del tutto naturalmente quanto ricco, ampio dibattito. Diverse infatti le letture di questo particolare fatto letterario. Arte sì antica, che traversa quanti secoli; già in era greca, in ambito di temperie medica (l’epoca in ricerca di sana mescolanza d’umori, d’elementi d’animo) Ippocrate (in primo aforisma) scrive che: ὁ βίος βραχύς, ἡ δὲ τέχνη μακρή, Vita brevis, ars longa/ La vita è breve, l’arte lunga. Karl Kraus osserva, tra il serio e il faceto, che “Der Aphorismus deckt sich nie mit der Wahrheit; er ist entweder halbe Wahrheit oder anderthalb” (“L’aforisma non coincide mai con la verità; o è una mezza verità o una verità e mezzo. L’aforisma verosimilmente importa il senso del complesso, nella sua intrinseca costituzione chimica: costituita sì da più materie. Non un dire facile; offre al contrario una suggestiva, singolare ricchezza d’espressione tale da discostarsi comunque da massima, sentenza, precetto ecc., componenti quest’ultime tendenzialmente volte a formulare giudizi di valore. Sembrerebbe un organismo autonomo, inviolabile in sua intima natura, inafferrabile: tale da andare molto oltre la visione uniforme, lineare della comune percezione del reale. Sarei incline a pensare quindi che abbia indole variegata, afflato iridescente; per cui l’occhio del lettore secondo, a intendere (personalmente) i tanti riflessi cangianti, a più tinte, a più voci: nell’enunciazione così come nell’interpretazione, in carattere di polimorfe sfumature. Alla fonte si ritrova forse certa coesione d’elementi in pensiero e poesia. Spesso mette a disagio perfino convenzionali constatazioni, apparenti evidenze. Pare non assomigliare peraltro nemmeno a proverbio; quest’ultimo infatti abitualmente si presenta in abito di saggezza di pochi ovvero di molti l’intento di proporre una norma magari utile in pratica di vita. In ultimo non concede (nient’affatto) alcun toccasana, alcun talismano (amuleto buono per tutte le stagioni) all’ insegna chissà di maestri o sotto l’egida di seguaci. L’aforisma sembrerebbe stare a proprio agio (per caso la qualità in qualche misura dell’inconscio) in compagnia di contraddizioni in termini, di irrequieti controsensi, di considerazioni apparentemente illogiche, d’osservazioni tali d’evocare un senso di spaesamento, d’ originali definizioni indefinibili: in veste d’incisivo stile insieme rigoroso e plastico.
Giampiero Neri
G. N. L’esempio di
capovolgimento più calzante e per me particolarmente sperimentato, che mi viene
immediatamente in mente, è quello del noto detto: “Ogni medaglia ha il
suo rovescio” che ho capovolto in: “Ogni rovescio ha la sua
medaglia”, come dire una sorta di “ bouleversement”, che
contiene peraltro un lato comico, sì come ludico; e ovviamente porta in sé una
dimensione paradossale. Si avrebbe così un certo sconvolgimento semantico, una
rivoluzione concettuale: quindi tanto più palese sviamento da una logica
univoca del detto comune.
C. V. Effettivamente il
paradosso, vivida impertinenza nei confronti della logica, costituisce un elemento
fondamentale quanto mai perspicace nell’intimo d’aforisma: la manifestazione di
un pensiero che si espone altrimenti dall’ opinione ampiamente ammessa dai più,
e nondimeno ambisce a confermare l’indicibile, la stranezza dell’esistente.
G. N. L’incontro con gli
aforismi, nel mio caso, non proviene da una ricerca volontariamente condotta,
volta a scovare pensieri inusuali, chissà singolari. Nasce da una lettura
spontanea: favorita dallo stesso linguaggio, dalle parole, dalla loro
suggestione, dal loro contesto.
C. V. Si avverte - in più casi
- l’aspirazione particolarmente affascinante a voler amalgamare forma di poesia
(nelle parole, più in là dei versi) e pensiero (nell’originale, oltre la
consuetudine) in albergo d’aforisma. L’aforisma fa necessariamente appello a
più figure retoriche, il fine d’esprimere l’amplitudine del percepito, col
proposito chissà di voler sormontare la simplitudine del sentimento
comune. Per cui si avrebbe, in contrapposizione al fare generico dei termini,
il fausto auspicio d’uso invece specifico d’ogni parola: prima nel significato
quindi nel senso singolare all’autore.
G. N. Ritrovo anch’io questo
insieme. Per me la sorpresa sta nella verità che esprime: sta nell’esprimere la
sua verità. Effettivamente bisogna dire, come nell’aforisma citato (nel
capovolgimento, nel rovesciamento) il senso si ritrova nella sconfitta, quindi
nel rovescio che del tutto naturalmente invita al pensiero, al filosofare:
nella sconfitta si fa filosofia, non certo nella vittoria.
C. V. Infatti il sole non
oscura, pur in sconfitta. In quest’insieme l’ambiente ancora della
intuizione si rivela essere supremo segno, pregno d’ispirazione formale nello
scrivere.
G. N. Sembra anche a me che
la fonte d’ispirazione d’un aforisma abbia una origine intuitiva.
C. V. D’altronde ritroviamo
accanto all’intuizione la volontà vitale, imprescindibile, della concisione,
l’originaria ellissi che taglia il superfluo, che spezza il prolisso: nella
costante tensione di pervenire all’essenziale, evidentemente irraggiungibile.
G. N. Naturalmente la
concisione: elemento costitutivo ed essenziale dell’aforisma. Gli aforismi sono
come elaborazioni di osservazioni attente, sono in fondo espressione di una
cultura antica, primeva.
C. V. Certo l’immediato sentire
d’allora (sì tanto lontano, remoto nei tempi) espressa pur anche in più
altre arti. Come a ricordo la vita della pittura rupestre: meravigliose
fantastiche oniriche incisioni su pareti rocciose, graffiti a mostra colori
suggestivi e create in segni essenziali, in figure stilizzate.
G.N. Il detto “Cane
che abbaia non morde” indica bene lo stretto legame dell’aforisma con
l’esperienza. Infatti un cane non può simultaneamente abbaiare e mordere. Le
due cose non coincidono. Questo l’aspetto più vistoso. Ma naturalmente
nell’attenta disamina si evince una più ampia serie di significati. L’ esempio
di un uomo spavaldo a parole ma non nell’azione, non nei fatti. Sempre su
questo doppio registro quel detto si potrebbe accompagnare all’altro detto: “Quel
che sembra non è”.
C. V. Le più verità
giustamente, le verità individuali accanto a tante d’altri, per cui lasciano lo
spazio a infinite possibilità del pensare. Non attiene al genio delle cose il
concepire una verità assoluta, perentoria, calata dall’alto; a rievocazione
naturalmente del celebre ossimoro di Pirandello: Così è (se vi
pare). L’indicibile suggerisce massima circospezione.
G. N. In effetti:
Pirandello si affida sovente al paradosso.
C. V. Rimane credibile (può
darsi) nell’esposizione d’un aforisma: stimarlo in qualità di fruttifera
sospensione; in forma e aspetto così da suscitare presso il mondo: grande
riflessione in aperti occhi, in orecchi attenti, più profonda indagine;
pertanto l’ineludibile mirare alla libera interrogazione per (eventuale) personale
senso d’esseri e cose. Aforisma sì posto tra sommo anelito al dire e l’ineluttabile
incompiuto del detto; in un oltre infinito, incommensurabile: nullamente a
portata di man0.
L’INDICE
di
Ottavio Rossani
Stefania Giacomini
Questo
romanzo è un vero divertissement. E in quanto tale racconta ipotesi
improbabili, ma plausibili. La lettura è allegra, divertente appunto, ma anche
inquietante. Il nodo cruciale è la tratta delle donne bianche verso i Paesi
arabi, una piaga in cui è impegnata da molti anni l’Interpol e in particolare
la polizia italiana. Le protagoniste dell’articolato e complicato intreccio
sono tre amiche di diverse nazionalità: la blogger internazionale svedese
Ingrid, l’architetta franco-giapponese Junko, e la poliziotta in incognito
anglo-brasiliana Larissa Cumer. Le tre amiche si sono conosciute in una fashion-week
a Parigi qualche anno prima di decidere, questa volta, di fare un viaggio
di alcuni giorni dentro la moda nelle due città più cool dell’attuale momento
storico post-pandemia: prima Lisbona e poi Roma, due capitali della moda
internazionale. Da tenere in conto che le tre amiche hanno una particolare
predilezione nello scoprire e, se possibile, possedere belli esemplari
maschi.
A
Lisbona conoscono un certo Carlos, che è l’accalappiatore di bellezze femminili
da sequestrare e spedire al suo referente arabo, un emiro della penisola araba,
che ha organizzato un traffico di donne che, una volta arrivate nel sua
residenza, vengono vendute all’asta sia a privati, sia ad organizzazioni di
intrattenimento. Naturalmente le donne sono controllate, quindi schiave del
sesso, e non possono fuggire. Le tre amiche, dopo un primo
incontro insieme, si dividono, perché Larissa ha dei compiti investigativi da
portare a termine, infatti insegue questo Carlos che sembra essere il
responsabile anche della scomparsa di sua sorella. Larissa, dopo un giorno
insieme con le amiche a Lisbona, si sgancia e le spinge a partire per Roma
senza di lei, promettendo che le raggiungerà e si rincontreranno presto.
Da
qui parte una fantasmagoria di appuntamenti, visite negli atelier più famose
sulla scena internazionale, perché le tre donne sono vere “fashion victimes”.
Questo
è il primo livello narrativo del libro, che man mano diventa un po’ commedia,
un po’ mistero, un po’ reportage. D’altronde l’autrice, Stefania Gacomini, è
una giornalista di grande esperienza proprio nel mondo della moda, che
attualmente, dopo essere andata tecnicamente in pensione, gestisce un sito web
di successo proprio dedicato ad eventi e personaggi della
“Fashion
Society and Culture”, ma anche a notizie e indirizzi glamour con il supporto
anche di video. Inoltre nella sua carriera ha pubblicato libri dedicati al
mondo della moda. E infine, costretta dalla pandemia del coronavirus a vivere
in casa a causa delle varie limitazioni sanitarie, ha trovato l’estro di
inventare questa storia poliziesca, ma anche itinerario turistico, artistico,
shopping, nelle due città bellissime, una sensuale e storica Lisbona, che negli
ultimi anni è diventata nuova residenza di molti italiani pensionati, attirati
dal fatto che possono pagare meno tasse che in Italia, ma anche nuova capitale
della moda soprattutto per i giovani stilisti innovativi che sono emersi
nell’ultimo decennio, e una Roma non molto nota a tutti tra locali, iniziative
e personaggi, una Roma caput mandi tra
storia e innovazioni.
Le
linee della narrazione toccano diversi orizzonti e imprevedibili occasioni. Le
tre amiche infatti, oltre che frequentare gli atelier dei più noti stilisti (a Lisbona: Tony
Miranda, Valentim Quaresma, Storytailors; a Roma: Balestra, Biagiotti, Fendi,
Gattinoni, Grimaldi, Borbone, Pieroni), vanno a guardare mostre, prenotano nei
ristoranti più rinomati, e cercano di conoscere in esclusiva luoghi e
personaggi della moda. Dopo che sono state sequestrate,
Ingrid e Yunko, vengono liberate dalla polizia italiana, che è impegnata a
intrappolare il famoso Carlos, che infatti viene arrestato, ma subito dopo
viene liberato, perché dispone dell’immunità diplomatica. A
questo punto non vi racconto altro, perché il triller bisogna scoprirlo
leggendo il libro. Posso solo dirvi in più che ogni capitolo è introdotto da un
esergo tratto da scrittori e da personaggi famosi della grandezza di Pessoa,
Goethe, Ennio Flaiano (“Roma ha questo di buono, non giudica, assolve”; non
male, eh?), Tacito (a Roma confluiscono tutti i peccati e tutti i vizi per
esservi glorificati), Sebastiano Vassalli, D’Annunzio, Alberto Sordi, Antonello
Venditti, e altri.
L’ultima
cosa: questo libro dimostra che Stefania Gacomini non solo sa scrivere, ma ha
un amore smisurato per Roma, di cui conosce luoghi, persone e miti, e anche
qualche segreto. Io, con questa lettura, mi sono divertito e rilassato, e mi
sono appassionato con gli indirizzi gastronomici e la guida nelle due città,
che conosco ma non come le ha mostrate nel racconto Stefania Giacomini. Tutta
la storia è inventata, ovviamente, ma i riferimenti storici, gastronomici,
sociali, e sugli atelier della moda, sono tutti veri. Insomma un divertimento
sì, ma anche un’utile guida per chi vuole entrare dentro lo spirito delle due
capitali e di qualche segreto o qualità dei maggiori couturier di fama
internazionale.
Stefania
Giacomini
Shopping
pericoloso
All/around,
2023, euro 15
